MASAMI KURUMADA

Eduardo de Zeus (México)
Tauro Aldebarán (España)

SUMARIO

Ficha personal
Biografía
Links de Kurumada en Internet
Análisis de cada una de sus obras (desde 1.974 ...)
Entrevistas a Kurumada
La creación de Saint Seiya ... ¿en qué se inspiró?
- Las armaduras
- Los conceptos
- Los caballeros de bronce
- Los caballeros de oro
Ideas del Anime retomadas o explotadas en el Manga
Comentarios de Kurumada en sus 28 mangas de Saint Seiya

Fecha de Nacimiento: 6 de Diciembre de 1953.
Lugar de nacimiento: Tokyo (Japón)
Signo Zodiacal: Sagitario.
Grupo sanguíneo: A

NOTA : Los textos en blanco son palabras del propio Masami Kurumada

BIOGRAFIA

Los Caballeros del Zodiaco, alias Saint Seiya, fueron creados por Masami Kurumada (????), un dibujante de mangas o «mangaka» japonés, nacido el 6 de Diciembre de 1953 en Tokyo (es Sagitario). Seguramente uno de los autores más famosos y apreciados.

De pequeño era, puede decirse un joven normal, quien jugaba con sus amigos en el parque o al final de las callejuelas, rentaba libros en alguna libreria y los leia. Lo que le gustaba en particular a ese joven normal, era el manga.

"Los que me gustaban en mi época de joven eran "Iga no Kagemaru" de Mitsuteru Yokoyama, o "tetsujin28gou"; esas eran las obras que los niños de aquel entonces leían y gustaban sobremanera. Después de ello, cuando fui más grande, puse mis ojos por primera vez en la revista mensual, Shonen Jump".

*Iga no Kagemaru, de Mitsuteru Yokoyama fue publicada en 1961 en la revista Shonen sunday; un manga que cuenta la vida de Kagemaru, un ninja de una organización secreta que lucha por la paz en un mundo corrompido.

*Tetsujin 28gou (hombre de acero 28) de Mitsuteru Yokoyama, se publica en 1961 en la revista "Shonen", cuenta las aventuras del robot gigante Tetsujin 28 y el joven Shotaro, un gran exito que fue llevado al anime también.

Ese fue su encuentro con la Shonen Jump, su también llamado destino, dentro estos mangas hubo un dibujante que le dejó una fuerte impresion, el nombre de este mangaka es Hiroshi Motomiya.

"La obra de Hiroshi Motomiya tuvo un impresionante impacto sobre mi; el titulo era a colores, y el cambio de página tenia un efecto como de "arder"; "esto es un manga" me dije a mi mismo. No era un manga de dibujo redondeado e infantil, tenia un toque de casí historieta dramática lo cual también me impactó. Es muy probable que, si por aquel entonces no hubiera leido "otoko ippiki gaki daigun", conocido a Mankichi Togakawa y recibido aquel impacto... yo no me hubiera convertido en mangaka quizás".

"Otoko ippiki gaki daigun" fue publicado en 1968 en la Shonen Jump, un gran éxito de Hiroshi Motomiya; el protagonista, Mankichi Togawa, con sus propios puños y extraordinario actuar, se va uniendo a líderes de bandas de delincuentes juveniles por todo el país, es un manga sobre historias de este tipo de bandas. Cuando Kurumada ingresó en la escuela preparatoria, Kurumada no pensó nunca que ese manga cambiaria su vida. Tiempo después, al cumplir su tercer año preparatorio, el joven Kurumada decidio pensar acerca de su nuevo camino a seguir.

Desde temprana edad, Masami Kurumada tuvo pasión por el dibujo, cuando iba a la escuela participaba en concursos de mangas, con tan sólo 20 años llegó a ganar el máximo galardón en uno de ellos, al presentar su trabajo titulado Otokoraku (1974), la historia de un joven adolescente, la cual consta de 3 volúmenes. Fue así como un editor lo contrató para que trabajara como su asistente, mejorando su estilo durante los siguientes tres años de su vida.

Masami Kurumada se formó en la "antigua escuela" de dibujantes japoneses. En una época en la que Japón estaba en pleno renacimiento económico, donde la necesidad de reafirmarse estaba presente más que nunca entre sus habitantes. Un periodo rico en mangas que subrayan el valor, coraje y la perseverancia. Su estilo involucra variadas personalidades y características especiales a sus personajes, los relatos incluyen diferentes culturas, leyendas y mitología. La esencia de sus historias nos transportan a lugares muy remotos de nuestro espíritu, comparte nuestras emociones y nos hace sentir lo maravillosa que es la vida si se vive con esperanza.

En 1.974, a la edad de 21 años, después de trabajar aproximadamente 2 años como asistente, debutó en las páginas de la revista semanal Shônen Jump N°33 de 1974 de la editorial Shueisha con su primera obra "profesional", Sukeban Arashi, obteniendo de inmediato un gran reconocimiento. Después de esta tímida pero simpática introducción, conecta con Mikereko Rock en 1975 y luego Ring ni Kakero. Este debut le proporcionó el empuje suficiente como para empezar una brillante carrera dentro de la editorial Shueisha. Su fama fue en aumento junto al repertorio de sus obras.

Sin embargo, su primer gran éxito no llegó hasta 3 años después con Ring ni Kakero (dibujada entre 1977 y 1981), siendo esta su obra cumbre en Japón (de hecho en allí, está más valorada que Saint Seiya), una serie que se desarrolla en el mundo del boxeo, cuyos protagonistas representan al Tigre y al Dragón de la mitología china, la cual ya marcaría algunos de los rasgos de sus posteriores éxitos, su segundo trabajo significó su primer éxito y tenía como hilo argumental un boxeo lanzado hasta el límite de lo épico (una exageración que se repetiría en todas sus obras siguientes). Este manga fue publicado por Shonen Jump y consta de 26 volúmenes. Su estilo es vigoroso y su desarrollo particularmente incisivo, ello se percibe sobretodo en las escenas de acción.

De inmediato, y a lo largo de los años ochenta, dibujará Fuuma no Kojiro (1982), que cuenta la odisea de un personaje alrededor de una espada sagrada, Otoko Zaka y Raimei no Zaji (ambas en 1988). Estas dos series han sido un éxito notorio en Japón, todas ellas predecesoras de lo que en 1986 sería el trabajo definitivo de Kurumada: Saint Seiya.

Kurumada trabajaba en el manga desde mediados de los años 70, era un apasionado de las armaduras, la astronomía y las mitologías, fascinado en particular por las leyendas griegas (estos elementos le inspiraron para crear a Saint Seiya). Sus primeros mangas son indicativos, Ring ni Kakero y Fuma no Kojiro estaban ya fuertemente impregnados de esa influencia. No es hasta 1986 que Kurumada conseguirá su obra culminante, el pináculo de su increíble crecimiento, su mayor éxito es la serie de culto Saint Seiya (creada por Kurumada entre los años 1985 y 1991)..

..conocida como los Caballeros del Zodíaco..

Una obra extraordinaria desde el punto de vista narrativo, fusiona las tres pasiones de Kurumada : las armaduras, la astrología y la mitología, es publicada en el año 1986 reuniendo 28 volúmenes y que más tarde es adaptada al Animé, alcanzando una totalidad de 144 episodios más 4 películas y las 13 OVAs que engloban la saga llamada “Hades” (por supuesto que se supone están incompletas), estos producidos en el año 2002.

Las aventuras de Seiya y sus amigos arrasaron dentro y fuera de Japón, fue un éxito rotundo especialmente en Francia y Latinoamérica; una multitud de aficionados crecieron a su sombra. Su trama argumental se centra en una antigua leyenda que habla de unos caballeros sagrados que aparecen en el mundo siempre que éste se encuentre en una grave crisis.

Un manga que integraba todos los componentes del recito épico de la antigüedad, complicado con elementos trágicos, sobre un fondo mitológico, una obra extraordinaria desde el punto de vista narrativo, que es publicada en el año 1986, reuniendo 28 volúmenes, y que más tarde es adaptada al Animé, haciéndose famosa a través de una serie animada de TV de 114 episodios y cuatro películas a cargo de Shingo Araki y Michi Himeno para Toei Animation.

Esta obra sería recopilada a lo largo de 28 volúmenes, con lo que Saint Seiya se convertiría en el mayor éxito de la carrera de Kurumada. Precisamente, el tema principal de la serie (armaduras, poderes cósmicos y demás) es una de las constantes que se han ido repitiendo en algunas de sus obras. Sus siguientes trabajos fueron publicados de forma exclusiva por la revista Shônen Jump, de la editorial Shueisha, hasta 1994, siendo la última en editarse Silent Knight Shô (1993), (dos volúmenes recopilatorios entre 1992 y 1993) que era prácticamente una copia de Saint Seiya, por la notable semejanza con su obra precedente no logra ser un gran suceso y es licenciada. Su carrera a partir de este hecho parecía terminada, pero...

En 1996 publicó Evil Crusher Maya en Shonen Gangan de Enix, antes de marcharse a Kadokawa Shoten, donde publicó su siguiente éxito en las paginas de Shonen Ace, B't X, su primera obra de corte futurista en el que el dibujante llega a la cumbre de su arte, los dibujos son magníficos, y la historia, aunque próxima a Saint Seiya, es verdaderamente muy buena, dedicada al mundo de las máquinas y la fantasía, una nueva historia con más armaduras mágicas y épicos enfrentamientos que fueron relatados a lo largo de 16 volúmenes recopilatorios. "B't X" le mantendría ocupado hasta principios del año 2000, tras varios años de recibir el apoyo del público. La revista Kadowaka Shôten la publicó repartida en 16 volúmenes, fue comercializada entre los años 1994 y 2000, así Kurumada regresa al camino del éxito. Tan es así que apenas terminada de diseñar esta saga, todos los fanáticos estaban esperando su continuación..

Después de terminar B't X, Kurumada ha regresado a Shueisha donde está publicando la segunda parte de Ring ni Kakero, titulada simplemente Ring ni Kakero 2. El último trabajo del mangaka aparentemente.. la recuperación de una de sus primeras obras con una acertada puesta al día. En cuanto a los diseños, se le achaca a Kurumada que no tenga un buen trazo gráfico y esto puede verse reflejado en la anatomía de los personajes que, además de ser calificados de simples, son algo desproporcionados; sin embargo resulta muy eficaz a la hora de crear el marco en el que se desarrollan las historias, todas ellas muy bien ambientadas. Este autor, heredero de la vieja escuela de dibujo japonesa, es uno de los más famosos del País del Sol Naciente. Desconocido para gran parte del público, es el responsable principal de un mito como lo es Saint Seiya.

Al principio Kurumada fue clasificado como dibujante poco dotado, probablemente por su estilo poco innovador, aunque creó uno de los fenómenos más contagiosos del universo del manga, aquel de los héroes con armaduras, con poderes fantásticos sacados de su propio cuerpo y de los elementos que los rodean. Sus historias involucran un mix de diferentes culturas, mitologías, leyendas y religiones que convierten a sus obras en únicas y capaces de encandilar a los lectores, fascinados por la caótica alternancia de personajes y situaciones. Además de ser un artista refinado, culto y competente, logra dar personalidad a los protagonistas incorporando elementos del firmamento, los vientos, las nubes ... muestra además grandes dosis de escenografía (es soprendente como logra administrar centenas de personajes, todos diferentes entre sí).

"En mi época de niño, los adultos no veían el manga con buenos ojos. El mundo tenía el prejuicio de que el manga era un entretenimiento inútil. Hoy en día, el manga está mucho más conceptualizado que algunas otras formas de literatura o incluso películas.”

Las cualidades que caracterizan a Masami son su gran capacidad de narración y el desarrollo de sus historias, que mantienen a cualquier lector sin poder sacarle un ojo de encima. Aunque su estilo ha evolucionado significativamente durante su ya larga carrera como profesional, sigue estando más cercano al manga clásico, sobretodo en los rostros, más que a los estilos que triunfan actualmente..

Una cosa si es cierta, nunca tendréis problemas para descubrir a los protagonistas de sus mangas, todos (o casí todos) parecen gemelos de Seiya. Ante la duda, el fanático puede valerse de este método infalible para advertir si el Manga que tiene en sus manos es de Masami Kurumada o no; ya que el autor no puede contenerse y siempre incluye un personaje idéntico a Seiya (que suele ser el protagonista principal).

- Ryuji (de Ring ni Kakero) 1.977 (=Seiya)

- Kojiro (de Fuuma no Kojiro) 1.982 (=Seiya)

- Shô (de Silent Knight Shô) 1.993 (=Seiya)

- Teppei (de B'tX) 1.994 (=Seiya)

Como dato interesante para todos los admiradores de la obra de Kurumada, en el mercado japonés está a la venta el libro "Burning Blood - Masami Kurumada 23th Anniversary Illustrated Collection" que muestra la trayectoria ilustrada de los 23 años de trabajo de este Mangaka.

Aqui tenéis varios links de interés sobre Kurumada en Internet:

MASAMI KURUMADA (hot-blooded héroes)
OFFICIAL WEBSITE of MASAMI KURUMADA
BLOG DE KURUMADA
KURUMADA SPIRITS, 30th Aniversario de Masami Kurumada
LAS OBRAS DE KURUMADA
obras animadas de Kurumada
obras manga de Kurumada
FICHA DE KURUMADA en SAINT SEIYA ICE PLANET (por Hikaru)
L'ENCYCLOPEDIE DE CYNA.NET (por Naoki) -
IN NOMINE LUTHER
BURNING BLOOD (web italiana)

A continuación hagamos un exhaustivo repaso a sus obras y carrera profesional, ya que posee una larga lista de trabajos en lo que respecta al manga :

- Otokoraku (1974) - Sukeban Arashi (1974-1975) - Mikereko Rock (1975) - Ringu-ni Kakero (1977-1981) - Mabudachi Jingi (1978) - Shiroobi Taishoo (1979) - Saigo No Jitsuroku! Shinwakai I - II - III (1979-1980-1983) - Fuma-no Kojiro (Kojiro and the Fuma Tribe) (1982-1983) - Raimei-no Zaji (1983-1988) - Otoko zaka (1984-1985) - Saint Seiya (Knights of the Zodiac) (1985-1991) - Aoi Tori-no Shinwa (1993) - Shin Samurai Showdown - Silent Knight Shô (1993) - Aoi Tori no Shinwa Blue Myth (1993) - Kyôfu Taiken (1993) - Akaneiro-no Kaze (1995) - Evil Crusher Mashitsu (1996) - B'TX (1994-2000) - Shin Samurai Spirits (1998) - Ringu-ni Kakero 2 (2000-¿?)

Nota: En cada obra de Kurumada incluimos Links a los magníficos estudios hechos por
Vincent, sans pseudo (Francia)

Fuente : LE SCRIBE DU SANCTUAIRE
web francesa de dosieres y artículos sobre Saint Seiya

Masami Kurumada, es un Mangaka (creador de los mangas) cuya carrera ha cosechado muchos éxitos. Su principal proeza fue Saint - Seiya, que a pesar que no tuvo mucha aceptación en Japón, fue un éxito rotundo en los demás países del mundo, especialmente en América.

Su estilo involucra variadas personalidades y características especiales a sus personajes, las relatadas incluyen diferentes culturas, leyendas y mitología. La esencia de sus historias nos transportan a lugares muy remotos de nuestro espíritu, comparte nuestras emociones y nos hace sentir lo maravillosa que es la vida si se vive con esperanza.

El Manga de kurumada es del tipo historias Nekketsu, donde el tema son los pleitos, las golpizas y todo tipo de desbarajuste o Apocalipsis, las peleas de un hombre contra otro están por todas partes, los cuales son la base de su éxito, rudos peleadores y batallas que rayan la exageración, pero eso si, bastante espectaculares. Esa es su tendencia, pero una de las tramas recurrentes del género son también los romances amorosos.

En el infierno de la batalla, la suavidad de un personaje femenino o incluso el rigor de los consejos de una Maestra, pueden influir notablemente en el héroe, y ayudarle a que se supere a sí mismo. También arraiga la amistad y la unión de los personajes, para volverse más fuertes y apoyarse. En sus últimas historias (SS, Silent i Btx) incluye elaboradas y extravagantes armaduras. Llama la atención la casí ausencia de personajes femeninos, las pocas que aparecen juegan el papel de chica en apuros, incluso Atenea, Marin y Shaina eran relegadas al plano de damisela en desgracia.

1974 --------------------------- OTOKORAKU (El Hombre Sencillo),
Fue la primera historia creada por Kurumada, trata las aventuras de un chico que vive la tormentosa etapa de la adolescencia. Consta de 3 volúmenes.

1974-1975 ---------------------- SUKEBAN ARASHI (Tormenta de pandillas)
La primera obra manga profesional de Masami Kurumada publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump, apareció en el Weekly Shônen N° 33 de 1974.
consta de 3 volúmenes. Cuenta la historia de una chica y sus problemas, una mujer especial que maneja chacos (nunchakus), desarrollada en una preparatoria para mujeres.

Yamarei Koujin esta inscrita en la escuela Himejou, es una chica atractiva y sencilla, pero se comporta como un niño, es muy pura de corazón. Su madre ha muerto cuando aun era una chiquilla y ahora vive con su padre, que es un operario, y su hermana menor, que se llama Miko. Rei tiene un amigo que se llama Tokusaburo Ookouchi. Es una historia de amor, de acción y de juventud: es la obra con la que debutó Kurumada. La publicación en la revista semanal Shonen Jump no obtiene un éxito destacable, pero marca el inicio de la colaboración entre Kurumada y la editorial Shueisha.

1975 --------------------------- MIKEREKO ROCK.
Historia corta publicada por Shueisha.

1977-1981 --------------------------- RING NI KAKERO.
(Riesgo en el Ring o Vuela hacia el Ring, -no es seguro-) Rinkake para los fans.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump (4 años y 25 volúmenes) que se mantiene como su obra emblemática en Japón. Serie producida en la revista Shonen Jump desde 1977 a 1981, una novela sobre dos rivales del ring de boxeo, Ryuji Takane y Jun Kenzaki. Golpes como el "Galactica Magnum" se pusieron de moda entre los niños.

Fue su primer éxito, Consta de 15 volúmenes (una obra que al final se recopilaría en 25 tomos, aparecidos durante 4 años) historia ambientada en el mundo del boxeo. Tuvo dos ediciones, la original y otra revisada donde se incluyeron algunas mejoras, es un manga de boxeo simpático. Este trabajo fue en su primer gran éxito, y también se convirtió en la base de muchas de sus obras posteriores.

Es la primera obra de Kurumada que tiene como base los combates, como hemos dicho transcurre en el mundo del boxeo, la historia tiene en precisamente a un joven boxeador como protagonista, que se enfrenta a adversarios de todo el mundo, una obra representativa de una época donde los japoneses tenían la necesidad de imágenes fuertes para hacer un esfuerzo común y hacer crecer juntos su economía. La valentía permite conseguir milagros : este mensaje se repetirá en todas las obras de Kurumada que vendrán después. En esta historia encontramos temas recurrentes de Kurumada como la unión de personajes, los ataques, el aura de los combatientes y en fin la mitología griega, su gran pasí n, muchos de los elementos de esta serie, espectaculares ataques, referencias a la mitología griega, se utilizarían más adelante para crear Saint Seiya, sobre todo la Mitología griega, que es una de sus pasiones.

Es la primera historia que tiene como base los combates puros y verdaderos. Nos cuenta la historia de un Boxeador llamado Ryuji Takane quien comenzó a practicar el boxeo con su hermana Kiku, gracias a su esfuerzo y coraje consigue llegar a lo más alto, convirtiéndose en el campeón japonés de la categoría júnior, merced a su gran tesón y esfuerzo. Al principio era una historia deportiva pero sucesivamente se transforma en algo particular. Uno de los momentos cruciales según el autor es cuando el protagonista aprende una técnica especial *Boomerang hook, la cual concibió a partir de un intensivo entrenamiento con un crisantemo. La primera técnica especial creada por Kurumada.

"Despues de "Ring ni kakero", todos los personajes de mis obras poseían invariablemente una "técnica especial"; de los que no poseen técnicas serian sólo "Otokozaka" quizás, por eso "Otokozaka" es la única obra inconclusa (jaja) Otokozaka era un personaje sin técnicas ni estilo (jaja). Después de esa obra inconclusa esta por supuesto, Saint Seiya."

Kurumada-Sensei introdujo en ella algunos de sus elementos preferidos, como son la unión de diversos boxeadores en equipos para luchar contra otros equipos para salvar al mundo, aunando a esto personajes inspirados en la mitología griega o el concepto de que valor y coraje permite realizar milagros.

Ya estaban presentes algunas ideas que se convertirían en la base de Saint Seiya. Interesado por la mitología griega, Kurumada introduce a partir del tomo 17 un nuevo equipo de adversarios a los héroes, los "dioses griegos", sacados de leyendas que siempre lo han fascinado. Se nota sobretodo la presencia de un Pegaso, pero también de una Venus antecesor perfecto del futuro Aphrodite, caballero de oro de Piscis, que tiene un ataque prácticamente idéntico. Incluso hay influencia de Saint Seiya en los nombres de los ataques secretos de los boxeadores, como el ancestro del Pegasus Rolling Crash... En fin, Kurumada maneja ya algunos momentos de emoción, pero aun muy lejos de la intensidad de aquellos de su futura obra maestra. Tenemos incluso la ocasí n de ver morir a todos los héroes y de verlos regresar en el volumen siguiente después de usar la técnica del famoso Misopetha-Menos (vaya vaya..). También en esta obra Kurumada hará sus primeros retoques en el dibujo para llegar a su mejor nivel en medio de Saint Seiya.

LE SCRIBE DU SANCTUAIRE ( más info )

Ring ni Kakero, la serie TV, página oficial
La serie se emite desde el 6 octubre 2005

CYNA.NET - Fansub de Ring ni kakero

Durante el período dorado de Ring ni Kakero, el autor se permite también crear algunas historias "cortas" como Mabdachi jingi (1978) y Jitsuroku! Shinwakai (1979 a 1983).

1978 ------------------------ MABDACHI JINGI.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump.

1979 ------------------------ SHIROOBI TAISHOO.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Gekkan Shonen Jump.

1979 ------------------------ JITSUROKU SHINWAKAI.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump (4 Historias cortas).

1980 --------------------------- JITSUROKU SHINWAKAI II

1982 y 1983 ---------------------- FUMA NO KOJIRO (La Inmortalidad de Kojiro)
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump.
Consta de 6 volúmenes. Serie publicada en la revista Shonen Jump desde 1982 a 1983, una novela de acción sobre ninjas teniendo como personaje principal al ninja Kojiro.

Fuhma no Kojiro - Guardianes del Universo (1982 a 1983): (Kojiro del Clan Fuma, Fuma significa a su vez "Viento Diabólico"). Historia de encuentros y enfrentamientos entre bandas de jovenes que luchan por la obtención de poderes paranormales. Con Fuma no Kojiro, Kurumada muestra cada vez más claramente los elementos que harán su gloria internacional con Saint Seiya.

A través de Fûma no Kôjirô, de 1.982 a 1.983, Kurumada esculpe un universo que hará un éxito a Saint Seiya. A pesar de ello los 10 volúmenes de esta serie no son apasionantes. Gracias al éxito ulterior de Saint Seiya fomentó a la CBS/Sony Group para que adaptara Kôjirô en una serie de OAV en 1.989, dibujadas por Shingo Araki y Michi Himeno.

Es la historia de 5 chicos que son la reencarnación de espíritus elementales, todos van al mismo instituto el cual esta dominado por varias bandas que luchan entre si por el control total del instituto. El protagonista, Kojiro, es uno de los alumnos de la escuela ninja de Fuma, a pesar de su edad juvenil es uno de los guerreros más fuertes. Kojiro recibe una carta de Himeko, la joven propietaria y directora de la Hakuo High School, quien tiene problemas con intimidaciones por parte de una banda. Kojiro decide ayudarla porque es muy guapa, pero la violencia resulta ser el menor de los problemas de la escuela.

Un clan rival, la banda de los Yasha, esta preparando un golpe y Kojiro debe enfrentarse a Nibu, uno de sus campeones. Mientras tanto llega otro rival, Oscar Musashi. Ya en un lejano hospital una niña se despierta y grita que la tormenta se avecina. La pelea entre clanes en la escuela es sólo una tapadera de los intentos de los poderes diabólicos de hacerse con el control de 10 espadas mágicas que determinan la balanza de poder en el universo. Kojiro y sus compañeros deberán evitarlo. Los combates interminables entre clanes ninja enemigos no tienen nada muy excitante, pero en ellos encontramos algunas similitudes con algunos episodios de Saint Seiya, y la emoción ya esta presente, aunque Kojirô esta lejos de alcanzar a Ring ni kakero. 

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L'ENCYCLOPEDIE DE CYNA.NET
Fûma no Kojirô, OVA 1 - OVA 2 - Film

Fuma no Kojiro fue adaptado fielmente al anime 7 años después en forma de 3 series de OVAs entre 1989 y 1992, el diseño de personajes fue de Shingo Araki y Michi Himeno.

* Fuma no Kojiro - OVA de 6 episodios ( 1989 ).
* Fuma no Kojiro Seiken Sensho Hen ( Capitulo de la Espada Sagrada ) - OVA de 6 episodios ( 1990 )
* Fuma no Kojiro Kanketsushen: Fuma Hanranken ( Capitulo Final: La Revuelta del Clan Fuma ) - 1 OVA ( 1992 ).

1983 --------------------------- JITSUROKU! SHINWAKAI III.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump. Historia corta.

1983 --------------------------- SAIGO NO JITSUROKU! SHINWAKAI.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump. Historia corta.

1983-1988 --------------------------------- RAIMEI NO ZAJI.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Saint-Seiya Cosmo Special. Consta de 1 Volumen .

No es una serie en si, sino una historia dividida en tres partes diferentes, una narración particular donde el protagonista Zaji, un chico con poderes extraños que actúa por la justicia, es un arma humana que pertenece a un misterioso grupo llamado Home, este decide huir de "el hogar" (Home) para encontrar a su madre, e inicia un viaje solo. Habiendo crecido y habiendo sido educado, entrenado y probablemente modificado por "el hogar" como un Primer Soldado, Home envía sus Primeros Soldados para eliminarle. Cada vez el protagonista combate con los enemigos mandados por Home, se enfrenta a un adversario en cada episodio. Es sin lugar a dudas el héroe más particular creado por Kurumada.

En 1.984, las aventuras inacabadas y episodicas de Raimei no Zaji serán publicadas en Jump (podemos encontrar dos episodios en el artbook Cosmo Special).

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1984-1985 ---------------------- OTOKO ZAKA (??, "El hombre de la colina")
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump. Serie publicada en la revista Shonen Jump desde 1.984 a 1985, una obra sobre la juventud descarriada, teniendo como personaje principal a Jingui Kikukawa, el último "duro" de la tierra. Un manga anecdótico que consta de 2 volúmenes, aunque la historia se quedo inconclusa. Basada en "Sui Ko Den" (El margen del agua) - famosas novelas chinas donde 108 héroes nacidos bajo la protección de unas estrellas, se rebelan contra la dinastía corrupta. Dos chicos se enfrentan a bandas juveniles de Chicago que empiezan a invadir Japón. El protagonista es sometido a duras pruebas. En este manga el fenómeno del aura de los protagonistas alcanza su dimensión.

Trata de una banda callejera de Chicago que toma el control de las calles de Japón y como los dos protagonistas, Jingi Kikukawa y Shou, luchan contra ellos y van haciendo amigos y aliados para derrotar a esta banda. La historia cuenta la leyenda que se creó a su alrededor. Jingi ha aprendido a combatir siguiendo las enseñanzas del capo de su banda, y ha dedicado su esfuerzo a los entrenamientos.

Naturalmente están presentes algunos enemigos: Shou Takeshima, capo del Japón del Este y el grupo JWC, que llega a Japón de un país extranjero. La trama esta llena de emociones pero se queda justo cuando los protagonistas van a enfrentarse contra el líder de la banda. Otokozaka, pone sobre la mesa el concepto de cosmo-energía que será hecho popular en Saint Seiya. Según palabras del propio Kurumada esta obra inconclusa fue clave para que concibiera luego a "Saint Seiya".

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"Cuando comencé a concebirla, tenia ira y enojo sin duda contra esa obra que no pude concluir, Otokozaka; entendí que en el manga, la popularidad es todo e incluso pensé: "si en la siguiente obra no la consigo será mi fin", "debo dibujar algo que esta vez tenga éxito", por ello cuando hice Saint Seiya fue con toda la intención de alcanzar ese éxito."

El tiempo pasa y los mangas de Kurumada continúan alrededor de un mismo tema... los fans se preguntan si no es capaz de hacer otra cosa, no hay que olvidar que la mayoría de sus obras van dirigidas a un público muy joven, de 10 a 15 años, una edad en la que se necesita identificarse o encontrar sus valores... por entonces Kurumada se da un período de reposo que le permitirá poner las bases de su nueva serie.

En el estado anímico de ese momento, Kurumada narró sincera y honestamente; "del colapso se generan nuevas energías, precisamente porque ocurrió ese colapso es que pudo nacer Saint Seiya; sin embargo, si uno intenta crear una obra que sea un éxito, y esta se convierte efectivamente en una obra de éxito, nadie tendría que pasar dificultades; eso es precisamente el esfuerzo, comparable con el de algún protagonista de un manga de acción." El manga es "nombre", y con ese prejuicio es que puso cuidado en el dibujo para los bosquejos originales de Saint Seiya.

1985.12-1991.12 ---------------------- SAINT-SEIYA (Santo Seiya)

Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump entre diciembre de 1985 y diciembre de 1991. Consta de 28 volúmenes.

La leyenda nace : la obra culto del Manga. Saint Seiya conoce un éxito planetario de 1986 a 1991. Desde que Saint Seiya se da a conocer, encumbrando internacionalmente a su autor. Todo lo hecho hasta entonces, de una u otra manera acabaría reuniéndose en un solo manga, Kurumada sabía perfectamente lo que deseaba realizar y lo consigue reuniendo todo en un original y fantástico manga, constaría de 28 volúmenes, publicados desde 1986 hasta 1991, constaría de 3 partes claramente diferenciadas, El Santuario, Poseidón y El Hades.

Si bien las series creadas por Kurumada en un principio incursionaron en el área del manga deportivo, Saint Seiya rompió con este estilo del autor.

"Las tres obras anteriores con que estaba trabajando en aquella época trataban temas muy usados en el mundo de los mangas. Ring Ni Kakero era sobre el mundo del boxeo profesional, Fuma no Kojiro era un ninja y Otoko zaka trataba de la juventud descarriada. En ese momento surgió Saint Seiya, hablando sobre un mundo de fantasía del que nadie jamás había hablado, con historias centradas en la mitología griega y en las constelaciones de la galaxia, cloths que se transforman en figuras mitológicas representando las propias constelaciones y hasta la idea de ellas cambia completamente de formato cuando estaban en acción; eran como si fuesen juguetes para armar, o mejor, eran muñecos para que los niños jueguen. Pero eso no excluía a las niñas, porque el asunto de la mitología traía romanticismo a la historia. Pero entendí que la línea básica de las historias no cambió, son todas historias de aventuras y emoción. Es lo que yo llamo novelas de Kurumada. Básicamente mi Manga-Novela no cambió nada, fue sólo un cambio de título y condimento."

Kurumada, con mucha experiencia, deseaba crear un proyecto ambicioso basado en un escenario digno de ese nombre. Para ello, la editorial Shueisha toma parte en la elaboración del escenario ayudando a terminar con algunas de sus dudas, en particular, el concepto de Cloth (armaduras), asociadas a las Constelaciones, pasando de un primer título Ginga n Rin ("Rin" siendo probablemente el nombre elegidos entonces para Seiya) a Saint Seiya. El término Santo por otra parte sufrió igualmente diversas evoluciones : « Seitôchi », « Seisenshi » y finalmente « Seinto » o “Santo”. Con Saint Seiya, Kurumada logra una obra que atrae al gran público y que logra cotas de éxito impredecibles, su animación original (1986-89) constaría de 114 episodios, incluyendo una parte inédita e inexistente en el manga, Asgard, basada en el capitulo de Hyoga en el país de los hielos.

Masami Kurumada habría de comenzar con su obra maestra, el gran éxito de su vida. Cuenta la historia de Seiya, Shiryu, Hyoga, Shun e Ikki, caballeros de bronce que poseen las armaduras de las constelaciones de Pegaso, Dragón, Cisne, Andrómeda y Fénix. Gracias a sus poderes derivados de las constelaciones a las que pertenecen, defienden la vida de Saori, la niña que es la reencarnación de la diosa Atenea, esta representa a la Paz y el Orden mundial. La historia narra las peripecias de todos los guerreros que sirven a esta diosa y sus aventuras en pos de salvarla, llegando a enfrentarse a los guerreros de otros dioses y a otras divinidades.. Este es el manga que ha hecho la fortuna de Kurumada, gracias también a la larguísima serie animada televisiva y los films inspirados. Fue la obra más famosa de Kurumada y también la más larga, fue adaptada al anime, se llevaron a cabo 114 capítulos más 3 OVAS, 2 películas de larga duración y OVAS  que nos narran la Saga de Hades. El diseño de personajes corrió a cargo de Shingo Araki y Michi Himeno.

Quizás los caballeros pierdan un poco de su magia en el papel, pero los combates son los mismos. Los valientes caballeros nacieron en el primer número de la revista semanal Jump de 1986. Mezcla a veces torpe pero sincera de varias obras anteriores de Kurumada, conquistaron enseguida al público japonés por la originalidad de sus aventuras. Tras Saint Seiya vino la gran época, de diciembre 1985 a diciembre 1991. Fruto del éxito planetario de la obra.

"Hasta ese entonces mucha gente tenia la visión de discernir si era algo sobre béisbol era béisbol, si era box entonces era box, si era tenis entonces tenis y con eso la gente podía decir de que genero era tal o cual manga; pero el basarlo en algo como la mitología griega, creo que era algo totalmente nuevo para esta visión de la gente a nivel mundial. Hasta ese entonces no había un patrón en el manga para jóvenes, por eso la aceptación de mucha gente al principio no fue muy buena; aunque me preguntaran "¿que clase de manga es Saint Seiya?" no podía responder una sola palabra, era un manga que no podía clasificar en ningún género; sin embargo creo que Saint Seiya no fue tan popular como otros mangas de acción hasta ese momento, llenos de sudor, lágrimas, lodo!"

Saint Seiya fue el primero de este estilo; en ese tiempo, la revista semanal Shonen Jump, es posible que aun no tuviera la idea de publicar esta obra, existía el hecho de que Kurumada pensaba que menos que el dibujo, "el nombre" era lo importante y casí no había editores que se decidieran a la publicación de la misma. Sin embargo, ahora al ver las ilustraciones a color de Saint Seiya, nos parecen realmente muy bellas, y luminosas, da la impresión de ser como un tesoro. Las jovencitas de ese tiempo, colgaban estas ilustraciones en sus habitaciones, protegiéndolas en una funda transparente para estarlas contemplando.

"Las tres obras con las que estaba trabajando en aquella época trataban de temas muy difíciles en el mundo del manga. Uno era sobre el mundo del boxeo profesional, Kojiro era un ninja y en "Otokozaka" hablaba sobre una juventud extraviada. En esa hora surgió "Caballeros del Zodiaco", hablando sobre un mundo de fantasía del cual antes nadie había hablado, con historias centradas en la mitología griega y las contelaciones de la galaxia, armaduras que se transformaban en figuras míticas y que representaban a las propias constelaciones y además incorporaba la idea de que estas estatuas cambiaban totalmente de forma cuando estas entraban en acción; era como si fuesen juguetes a los cuales se podía uno montar, o mejor, eran muñecos para que los niños jugaran. Más también era una historia que podía incluir a las niñas, porque el asunto de las mitologías proporcionaba un cierto aire de romanticismo a la historia. Pronto reparé que la linea básica de las historias no había cambiado del todo, todas son historias de aventura y emociones. Es lo que yo llamo "novelas de Kurumada". Básicamente mi "manga-novela" no cambió nada, sólo fue una mudanza de título y temperamento al contarlo. El tema era completamente nuevo. Una visión del mundo de la mitología griega representada por los conceptos de caballeros, Cosmo o Santuario era una novedad para los lectores, que no tenían noción ninguna sobre esos temas. Recuerdo que batallé alrededor de unos seis meses para que los lectores pudieran asimilar todos esos conceptos."

Poco después de que comenzara la publicación de Saint Seiya en manga, se decide su conversión al Anime, su éxito llega entonces a superar incluso al de Ring ni Kakero de la misma Shonen Jump. Con un alto nivel de audiencia de la serie televisiva más aparte una marca nunca antes registrada en el mercado japonés con la serie de figuras de acción de Bandai, las "Saint Seiya cloth series", además de vender también un alto numero de copias de su juego para Famicom (nes) y lanzar un total de 4 largometrajes. Una de las razones de ese éxito tan repentino de Saint Seiya es sin duda, la existencia de las armaduras.

La publicación en manga de Saint Seiya comenzó a finales de 1985, la transmisión de la serie animada comenzo en octubre de 1986, lo cual significa que la transmisión de las series animadas no tomó ni siquiera un año después de la publicación del manga en comenzar. El primer tomo de Saint Seiya fue lanzado a la venta en septiembre de 1986, esto es, en cuanto a conversiones de manga al anime se refiere, una prontitud difícil de ver incluso actualmente.

A partir de octubre de 1986 se comenzaron a vender Figuras de acción Saint Seiya con armadura removible, además de poder convertir esta última en la figura de la constelación que representaba. Se vendieron cerca de 50 tipos diferentes y tuvo una excelente aceptación entre los varones de educación primaria, especialmente las correspondientes a las bellas armaduras doradas que tuvieron un gran éxito.

Tras cinco años de éxito prolongado, la obra termina por “cansar” al público, y Shueisha ordena a su autor a que termine con el Hades Chapter y ponga fin a Saint Seiya, materializándose este hecho en el apresurado final de la animación de la saga de Poseidón y le invita a empezar una nueva serie exitosa.

A pesar de su gran éxito, se muestra muy decepcionado sin embargo por el inesperado parón que sufre su serie capital, Kurumada piensa entonces en poder superar el bache con sus siguientes obras.

A pesar de no tener ni un solo año de descanso, Kurumada-Sensei publicó en Shonen Jump varios relatos cortos. Lo cierto es que algunos de ellos tuvieron gran éxito y hoy es realmente difícil conseguirlos en su formato original. A continuación hacemos un repaso a estas historias:

vínculo a Sirio50Temple (Italia) lectura animada del manga vínculo a SS4EVER (Chile) resumen + lectura

1988 --------- Kooki no Kuni no Nathasha “Natassia del País de los Hielos”

Se incluyó más tarde en el tomo 13 de Saint Seiya como historia posterior a la saga de Poseidón : Hyoga, Caballero de Bronce del Cisne es atrapado por los Guerreros de los Hielos. Intentará ayudar a Natasha a liberar a su padre y reestablecerle en el trono.

1993 --------------------------------- AOI NO TORI SHINWA.
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump. Consta de 1 Volumen (Kadokawa Shoten, Kadokawa Comics). Es una historia que gira alrededor del béisbol.

1993 ----------------------- SILENT KNIGHT SHÔ (Sho, el Caballero del Silencio)
Publicada por la editorial Shueisha en la revista Shonen Jump. Consta de 2 volúmenes. Cabe destacar que la calidad y el diseño de las armaduras en esta obra es excelente.

Fanarts de Juan Carlos Brito (Rep. Dominicana)

AQUILA

BAT

BLACK HAWK

BUFFALO

FAIRY

FALCON

LAMIA

PEACOCK

SPIDER

TIGER

WILDBOAR

GRIFFIN

Kurumada intentó reencontrar el éxito con nuevos mangas, a pesar de la decepción de la parada brusca de Saint Seiya. Pero Silent Knight Shô, su nueva obra, es un fracaso y el editor lo detiene bruscamente tras 2 volúmenes. Kurumada, disgustado y contrariado, abandona precipitadamente la redacción de Jump mientras se publica el volumen único de Raimei no Zaji y decide probar la aventura en solitario, experiencia que resulta poco satisfactoria con el fracaso de Akaneiro n, de Aoi Tori n Shinwa Blue Myth y Kyôfu taiken.

El inevitable fin de "Saint Seiya" marca el distanciamiento entre Kurumada y los responsables de Shueisha. Para el autor, sobre quien se habían creado enormes expectativas, los años 90 se revelan difíciles. Sobrecargado por el peso de una re-confirmación, Kurumada intenta destacarse mediante la atmósfera que lo ha hecho célebre con "Silent Knight Sho", que significará un clamoroso fracaso.